Hrabre ideje i autentični autorski izrazi mladih dizajnera

Revijski program 57. Perwoll Fashion Week-a zatvoren je predstavljanjem pobednika konkursa FASHION INCUBATOR –  Re:Think New by Perwoll, platforme koja već godinama otvara vrata novim generacijama dizajnera. Njihove kolekcije donele su svežinu, hrabre ideje i autentične autorske izraze, potvrđujući značaj ovog programa kao ključnog prostora za razvoj mladih talenata i budućnosti modne scene.

Mlade kreatorke koje su pobedile na ovom konkursu na prethodnom izdanju Perwoll Fashion Week-a, čak njih pet, predstavilo je svoje kolekcije za jesen/zimu.

Aleksandra Stamenić, modna dizajnerka iz Beograda i osnivač brenda AKICAS, neko je čiji je rad prepoznat na regionalnoj modnoj sceni kroz kolekcije koje spajaju savremenu siluetu, precizan kroj i jasnu autorsku poruku. Posebno mesto u njenom radu zauzima ideja održivosti i produžavanja životnog veka materijala. Kolekcija “Unity in Diversity” predstavlja nastavak i konceptualno produbljenje prethodne kolekcije “We Are The Same 2”, nastavljajući istraživanje odnosa između sličnosti i razlika među ljudima. Uvođenje porodičnog mebla u savremene siluete simbolizuje kontinuitet, trajanje i ideju da moda ne mora biti prolazna, već može da nosi priče, emocije i vrednosti kroz generacije.

Dorotea Sušić je student modnog dizajna na Metropolitan Univezitetu. Kroz svaki projekat kontinuirano unapređuje svoje veštine i vizuelni izraz. Kolekcija “After Detritus” polazi iz ideje da ono kroz šta prolazimo ne nestaje, već ostaje sa nama – samo u drugačijem obliku. After Detritus predstavlja direktan nastavak kolekcije Detritus, zadržavajući njenu osnovnu ideju transformacije otpada i nagomilanog materijala, ali pomerajući fokus na fazu nakon početnog haosa. Inspiracija i dalje proizlazi iz savremenog društva preopterećenog potrošnjom, plastikom i vizuelnim viškom, ali se sada dizajnerka posmatra kroz prizmu onoga što ostaje nakon tog zasićenja – ne kao potpuno oslobađanje, već kao kontrolisan ostatak.

Iza brenda MOREISH BRAND stoji dizajnerka Mina Marić, koja kroz svoj rad istražuje formu, volumen i savremenu siluetu. Brend je nastao kao autorski projekat sa fokusom na konstrukciju, proporciju i izražaj kroz kroj. Filozofija brenda zasniva se na ideji „More is more“, gde komadi imaju naglašenu formu, strukturirane linije i izražen karakter. Modeli u kolekciji AFTER THE STORM razvijeni su kao vizuelne manifestacije tela nakon transformacije – između strukture koja štiti i forme koja se otvara prema spolja. AFTER THE STORM kroz svoje modele postavlja telo kao prostor u kojem se susreću unutrašnje i spoljašnje realnosti.

Medžda Zukorlić je student Modnog dizajna na Univerzitetu u Novom Pazaru. Od malena se bavi umetnošću, a u modu ulazi kroz rad sa second hand odećom i pokretanje platforme FragilePunkz. Daljim razvojem rada ulazi u eksperimentalniji pristup, sa fokusom na teksturu, slojevitost i odnos materijala i tela. Iz toga nastaje i brend Fragile, kroz koji razvija sopstvene dizajne. Kolekcija BRINE istražuje ideju tela koje je oblikovano morem, soli, vlagom i vremenom. Inspiracija se ne oslanja na idealizovanu sliku, već na siroviju, gotovo organsku prisutnost, gde siluete, teksture i detalji deluju kao nešto između lepog i uznemirujućeg. Kroz materijale, slojevitost i strukturu, kolekcija gradi svet koji deluje istovremeno krhko i snažno. Prirodni lateks se koristi kroz slojeve koji podsećaju na kožu ili opnu, pa površina izgleda nepravilno i živo.

Anđela Lebović ovako opisuje kolekciju – Oxidized “skin”: Telo, najlepša prirodna kreacija čija je površina koža. Upravo tamo gde ona prestaje da bude granica, tik ispod njene površine, nastaje ona druga — ova kolekcija. Ona ne govori o odeći kao formi, već o odeći kao procesu. O slojevima koji se ne biraju, već spontano nastaju. O tragovima koji se ne brišu, već ostaju. Materijal u ovoj kolekciji ne miruje. On reaguje, menja se, diše, puca i ponovo se sastavlja. Rđa je njen primarni zapis — rana koja ostavlja trag kroz vreme, početak transformacije. Njena boja nije dekoracija, već posledica. Proces koji ne može biti u potpunosti kontrolisan, baš kao ni telo.

Zajednički imenitelj svih prikazanih kolekcija jeste dosledna primena principa održive mode — kroz redizajn, reciklažu i pažljivo izvedene ručne dorade, mlade kreatorke ponudile su inovativna i promišljena rešenja, nagoveštavajući pravce daljeg razvoja savremene modne scene.

Dugogodišnji partner projekta, brend Perwoll, i ove godine stoji iza inicijativa koje podstiču razvoj mladih modnih talenata. Kao brend koji se zalaže za odgovorniji odnos prema modi i produžavanje životnog veka odeće, Perwoll aktivno podržava konkurs posvećen globalno aktuelnoj temi „Rethink NEW“, ohrabrujući mlade dizajnere da istražuju inovativne ideje i koncepte u savremenom svetu mode. Saradnja i podrška mladim autorima predstavljaju jedan od najvažnijih aspekata Beogradske nedelje mode od prvih izdanja manifestacije. Tokom poslednjih 10 godina, ovaj fokus dodatno je razvijan kroz platformu Fashion Incubator, koja ima za cilj da prati profesionalni razvoj mladih modnih talenata. Upravo kroz ovakve projekte, uz snažnu podršku brenda Perwoll, mladim dizajnerima se pruža jedinstvena prilika da napreduju, promišljaju „novo“ na odgovorniji način i doprinesu smanjenju negativnog uticaja na životnu sredinu.

POGLEDAJTE SVE FOTOGRAFIJE>>>